Muzikál “Marguerite” představuje český tvůrčí tým, překládat bude Prostějovský

Konkurzy na obsazení české premiéry světového muzikálu “Marguerite” od autorů světově známých “Bídníků” již v Ostravě proběhly a mezi čekáním na jejich výsledky nám přišly z Národního divadla moravskoslezského profily autorů a českého tvůrčího týmu. Hrát se bude v režii Gabriely Haukvicové a v překladu Michaela Prostějovského, který patří mezi českou překladatelskou špičku. Premiéra je plánovaná na 2. prosince 2010.

“Marguerite” je novinkou mezi světovými muzikály s hudbou slavného, Oscary a Grammy ověnčeného hudebního skladatele Michela Legranda a scénářem od autorů legendárních muzikálů jako “Les Misérables” či “Miss Saigon”, autorů, kteří patří ke králům světového muzikálu, Alaina Boublila a Claude-Michela Schönberga a světoznámého režiséra Jonathana Kenta. Původní francouzské texty přeložil do angličtiny Herbert Kretzmer. Muzikál je volně inspirovaný románem Alexandra Dumase ml. Dáma s kaméliemi. Pro diváky atraktivní děj se odehrává ve vysoké společnosti v prostředí luxusních pařížských salónů. Vypráví příběh slavné šansonové zpěvačky, milenky německého generála, která se zamiluje do mladého hudebníka zapleteného do odbojového hnutí. Vrcholný romantický příběh se odehrává v Paříži na pozadí II. světové války. Velkolepá scéna je doplněna nádhernými dobovými kostýmy.

“Dílo svými kvalitami daleko předčí veškeré doposud uváděné muzikály v Česku a muzikály zdejší provenience zdaleka nedosahují kvalit Marguerite,” slibuje Národní divadlo Moravskoslezké, které muzikál uvede v české premiéře 2. prosince 2010 jako třetí divadlo na světě. Jeho světová premiéra se odehrála 20. května 2008 v Londýně a s fenomenálním úspěchem se hraje také v Japonsku.

V případě ostravského provedení “Marguerite” se bude jednat o tzv. First Class Production – to znamená, že nepůjde o kopii londýnského představení, která je při uvádění takovýchto muzikálů vyžadována, ale díky materiálům, které paní režisérka Gabriela Haukvicová a scénograf Aleš Valášek předložili, má NDM právo uvést dílo ve své vlastní režijní a scénografické koncepci. V tomto případě byl návrh koncepce autory nejen přijat, ale natolik se jim líbil, že pro tento koncept dílo upravují. V prosinci proběhl několikadenní meeting s autory v New Yorku, kde měl realizační tým dokonce možnost podílet se na úpravě scénáře díla a také na doupravení některých hudebních částí díla. Jedná se tedy o uvedení díla s podtitulem “Ostravská verze”. O překlad libreta do češtiny se postaral Michael Prostějovský, který má s překladem světových titulů bohaté zkušenosti (viz. profil níže).

Pan Alain Boublil přislíbil osobní spolupráci při workshopech a režijních zkouškách v Ostravě – v červnu, říjnu a prosinci ho bude mít možnost Národní divadlo moravskoslezské uvítat na své půdě. V tomto období proběhne autogramiáda a beseda s touto významnou osobností na poli světového muzikálu.

Také se těšíte tak, jako my?

.

Profily světových autorů muzikálu

Alain Boublil
spoluautor a autor původních francouzských textů písní

Alain Boublil je autorem libret a muzikálových textů pro La Révolution Française (1973), Les Misérables (1980), Miss Saigon (1989), Martin Guerre (1996) a Pirátská královna (The Pirate Queen) (2006). Všechny vznikly ve spolupráci s Claude-Michelem Schönbergem a stejně tak i Marguerite (2008). Boublil je držitelem dvou ocenění Tony (za nejlepší filmovou melodii a nejlepší knihu), dvou cen Grammy, dvou cen Victoires de la Musique a Molièrovy ceny za Les Misérables. Získal také ocenění Evening Standard Drama Award za Miss Saigon a Cenu Lawrence Oliviera za Martin Guerre. Je autorem a libretistou muzikálu Abbacadabra s písněmi skupiny Abba (1984) a je také autorem hry Deník Adama a Evy (The Diary of Adam and Eve), založené na povídkách Marka Twaina, a oceněného francouzského románu Les dessous de soi. Boublil spolu s Michelem Legrandem vytvořil scénickou adaptaci filmu Jacquese Demyho Les Demoiselles de Rochefort (2003).

Claude-Michel Schönberg
spoluautor

Claude-Michel Schönberg se narodil maďarským rodičům a svou kariéru začal jako zpěvák, spisovatel a producent populárních písní. Je autorem libret a muzikálových melodií pro La Révolution Francąise, Les Misérables, Miss Saigon a Martin Guerre. Řídil také zahraniční produkce Les Misérables a Miss Saigon a spoluprodukoval několik alb svých show s mezinárodním obsazením. V roce 2001 Schönberg složil své první baletní melodie pro balet Na větrné hůrce (Wuthering Heights), vytvořený v Northern Ballet Theatre. Muzikál Pirátská královna (The Pirate Queen) je šestým muzikálem, pro který vytvořil hudbu.  V roce 2008 měl v Haymarket Theatre v Londýně premiéru muzikál Marguerite, který vytvořil ve spolupráci s Alainem Boublilem a Michelem Legrandem.

Michel Legrand
autor hudby a originálních aranží

Oscarem oceněný skladatel, hudební aranžér, dirigent a pianista Michel Legrand složil přes 200 filmových melodií, například pro filmy Případ Thomase Crowna (s melodií The Windmills of Your Mind) a Léto roku 1942 a také několik muzikálů včetně The Umbrellas of Cherbourg a Yentl, za který získal 3 Oscary a 5 cen Grammy. Bylo mu 22 let, když se jeho první album I Love Paris stalo jedním z nejprodávanějších instrumentálních alb, která kdy byla vydána. Nyní vydal již přes 100 alb zahrnujících jazz, hudební divadlo, varietní a klasické styly, na kterých spolupracoval s umělci jako Frank Sinatra, Sarah Vaughan, Jack Jones, Ella Fitzgerald, Perry Como, Lena Horne, Dame Kiri Te Kanawa, James Ingram, Johnny Mathis, Barbra Streisand a mnoha dalšími předními hudebníky.

.

Profily českého autorského týmu

Gabriela Haukvicová
režisérka

Muzikál Marguerite přivede na česká jeviště mladá, talentovaná operní režisérka a dramaturgyně Gabriela Haukvicová. Bude teprve druhým režisérem na světě, který bude tento muzikál inscenovat (obě předchozí produkcebyly režírovány Jonathanem Kentem). Marguerite bude jejím debutem na poli světového muzikálu. Vystudovala Janáčkovu konzervatoř v Ostravě, obor zpěv (soprán). Hostovala v Národním divadle moravskoslezském v Ostravě (opera, opereta, muzikál). Poté byla po několik let členkou souboru Slezského divadla v Opavě, než odešla studovat operní režii na Hudební fakultě Akademie múzických umění v Praze. Zde absolvovala v roce 2007 inscenací Ženitby Bohuslava Martinů. V průběhu studia spolupracovala od roku 2004 s Národním divadlem v Praze a s Dětskou operou Praha. V roce 2009 se stala režisérkou Operního studia Fakulty umění Ostravské univerzity, se kterým nastudovala Mozartovu Figarovu Svatbu, a od letošního roku je také dramaturgyní operetního a muzikálového souboru Národního divadla moravskoslezského. Dále připravuje autorský muzikál pro děti s Vlastimilem Ondruškou pro divadlo Broadway v Praze. Z inscenací, které režírovala, jmenujme např. Příběh vojáka I. Stravinského (Divadlo Minor, 2005), Paní Marjánka, matka pluku (Národní divadlo moravskoslezské, 2007), nebo třeba muzikál The Angels L. Hurníka, který režírovala pro festival Pražské jaro 2006 v rámci projektu Bouda Národního divadla.

Aleš Valášek
scénograf, výtvarník kostýmů

Exkluzivní prostředí pařížských salónů a módu vysoké společnosti 40. let minulého století vytvoří na jevišti Národního divadla moravskoslezského iniciátor projektu, scénograf a výtvarník kostýmů Aleš Valášek.  Absolvoval na Akademii múzických umění v Praze na katedře Scénografie v oboru Kostým a maska pod vedením Prof. Jany Zbořilové. V r. 2006 studoval v rámci zahraniční stáže na London College of Fashion v Londýně, ve Velké Británii. Do Londýna se vrátil v r. 2007 k postgraduálnímu studiu scénografie na prestižním Motley Theatre Design Course vedeném scénografkou Alison Chitty. Aleš žije střídavě v ČR a Velké Británii, kde se stal v roce 2009 absolutním vítězem scénografického bienále Linbury Prize For Stage Design za nejlepší scénografii ke hře Going Dark společnosti Sound and Fury. Tato cena mu byla udělena nejvýraznějšími osobnostmi britské scénografie (Bob Crowley, Nick Ormerod, Katrina Lindsey). Během studií získal praxi v zahraničí na velkých muzikálových projektech (např. Showboat – Royal Albert Hall, Londýn – asistent výtvarnice kostýmů Sue Willmington, nebo Rebecca – Raimund Theater, Vídeň – asistent scénografa Petera J. Davisona ad.). Aleš Valášek spolupracuje s různými divadly v ČR a v zahraničí. Navrhl např. nové kostýmy k legendární inscenaci Jakub a jeho pán v Divadle bez zábradlí či k muzikálu West Side Story nebo opeře Bludný Holanďan v Ústí nad Labem. Spolupracoval s předními režiséry, např. Borisem Rösnerem, Martinem Otavou, Ivanem Rajmontem, Michaelem Tarantem ad. Zároveň připravuje kostýmy pro Mozartova Idomenea pro Grange Park Opera ve Velké Británii. Aleš Valášek je také autorem nového loga muzikálu Marguerite.

Michael Prostějovský
autor českého libreta

Libreto Marguerite přebásní do češtiny Michael Prostějovský, který patří ke špičkám tohoto oboru u nás. Čeština bude teprve třetím jazykem, do kterého bude libreto přeloženo. Od 60. let, kdy začínal jako žurnalista a vyhledávač talentů rockové hudby v Čs. rozhlase v Praze, vytvořil na 400 písňových textů pro většinu špičkových zpěváků v zemi. Od 80. let žije střídavě mezi Prahou a Kolínem nad Rýnem, kde působil jako redaktor rozhlasových stanic Deutschlandfunk a Deutsche Welle.  Patří mezi ty, kdo v Česku budovali moderní muzikálovou scénu v 90. letech.  Do češtiny přebásnil světové muzikálové hity Andrewa Lloyda Webbera Jesus Christ Superstar, Cats, Josef a jeho úžasný pestrobarevný plášť a Evita , či muzikál Mozart! autorské dvojice M. Kunze a S. Levay. Jako umělecký šéf realizoval projekt Rusalka – Muzikál v Divadle Milenium. Za geniální překlad libreta Jesus Christ Superstar získal nejen vynikající recenze, nýbrž i cenu generálního ředitele Českého rozhlasu.  Pro Český rozhlas píše a uvádí již 20 let pravidelný pořad o současné i klasické světové muzikálové scéně Muzikál expres. Obsáhlá publikace stejného názvu pak mapuje historii světového muzikálu od jeho začátků do dnešních dnů. Díky dlouholetému pobytu v zahraničí, účasti na kongresech a osobním kontaktům s řadou tvůrců a produkcí je Michael Prostějovský považován za znalce světové muzikálové scény. Od roku 2005 přednáší historii i současné trendy muzikálu na katedře divadelní vědy Filosofické fakulty UK v Praze i na jiných vysokých školách.

Kristýna Černá
choreografie

Choregrafkou inscenace se stane Kristýna Černá. Vystudovala Učitelství pro 1. stupeň s rozšířenou hudební výchovou na Universitě Palackého v Olomouci  a choreografii pod vedením Prof. Pavla Šmoka na Akademii Múzických Umění v Praze  a na Savonia Polytechnic ve finském Kuopiu. Již třetí sezónu působí v divadle Semafor, pro které vytvořila choreografie k inscenacím např. Lysistráta, Sekta,  Šlitr s námi a zlý pryč, Já jsem otec Bemle a já matka Žemle. Letos vytvořila s Jiřím Suchým pro Semafor představení Kytice, kterým divadlo oslavilo svou jubilejní 50. sezónu. Dlouhodobě spolupracuje s operním souborem  Národního divadla v Praze jako asistent režie (např. Rinaldo – režie: Louise Moaty, Rusalka – režie: Jiří Heřman, Hoffmannovy povídky – režie: Ondřej Havelka, Káťa Kabanová – režie: Robert Wilson). Několik sezón byla choreografem a uměleckým vedoucím souboru On Stage (dříve Na 2 Západy), pro který vytvořila celovečerní představení Blues noční čekárny, Songs of George Gershwin a Divadlo je když… Příští rok oslaví Taneční divadlo Netopýr, kde je choreografem a uměleckým vedoucím, již patnáctou sezónu. Vytvořila pro ně mimo jiné velký celovečerní balet Louskáček a muzikál Popelka. Za svou uměleckou kariéru postavila několik módních přehlídek a přes pět let spolupracuje se soutěžemi krásy (I–Miss, Miss Internet, Miss Junior, Miss Junior SR).

Karol Kevický
dirigent a hudební aranžmá

Inscenaci hudebně nastuduje šéf operetního a muzikálového souboru NDM Karol Kevický. Zároveň bude také autorem instrumentací k nově zkomponovaným hudebním číslům. V letech 1991 – 1996 absolvoval na Akademii múzických umění v Praze orchestrální dirigování. Začínal u ŠKO v Žilině jako asistent dirigenta L. Svárovského. V letech 1998 – 2006 se účastnil Mezinárodního operního festivalu v Soproni. V roce 2001 vystoupil společně s Orchestrom hudobnej mládeže Slovenskej hudobnej spoločnosti na Bratislavských hudebních slavnostech, a v roce 2003 se představil s tímto orchestrem i na koncertě v Berlínské Tonhalle, který zaznamenával německý rozhlas. Karol Kevický se také věnuje komponování scénické hudby a instrumentacím pro různá nástrojová obsazení (např. velké koncertní turné po Slovensku Symphonique tour se skupinou Desmod, jejichž skladby upravil a zaranžoval). V letech 2000 – 2005 působil jako umělecký šéf a dirigent opery Štátneho divadla Košice. Od roku 2008 je uměleckým šéfem operety a muzikálu v Národním divadle moravskoslezském. Spolupracoval se špičkovými umělci, např. L. Svárovský, P. Vronský, R. Stankovský, O. Dohnányi, V. Hudeček, P. Šporcl, P. Michalica, P. Dvorský, Š. Margita, Ľ. Rybárska, Ľ. Vargicová, E. Dřízgová ad. Dirigoval významná hudební tělesa – např. Janáčkova filharmonie Ostrava, Východočeská filharmonie Hradec Králové, Slovenská filharmónia, Štátna filharmónia Košice, Štátny komorný orchester Žilina, orchestr Hudebního divadla Karlín, Severočeská filharmonie Teplice, Filharmonia Zielona Góra ad. V NDM úspěšně nastudoval inscenaci Podskalák, muzikály Hello, Dolly!, Zvoník u Matky Boží nebo balet Giselle.

Napsáno z využitím tiskové zprávy Gabriely Říhánkové, děkujeme za poskytnutí.